Teatro San Martín - Galeria Ignacio Liprandi

Un nuevo miércoles, una nueva propuesta.

Volví a recorrer un lugar al que había ido varias veces, y nuevamente, vi cosas que no había tenido en cuenta, como si no hubieran estado en otras oportunidades, pero con la certeza que si lo estaban.

El Teatro y Centro Cultural San Martín, es un edificio emblemático de la calle Corrientes, que comenzó muy relacionado a las artes escénicas y lentamente fue mutando a un lugar que reúne a todas las artes visuales.

En esta oportunidad, pudimos observar dos muestras fotográficas bien diferenciadas: “Bien de Familia” de María José D’amico y otra “Cortázar - Perec en imágenes”. Desde el vamos las dos presentan una diferente propuesta, la primera mas intima, apartada en un salón y la segunda en un pasillo, en un segundo piso, que se puede ver desde la misma entrada del teatro.

Si bien ambas muestras eran completamente distintas desde el punto de vista visual, ambas tenían una conexión, ya que las dos funcionaban como propone Dubois: “una copia fiel del mundo, un espejo de lo real”, pero al mismo tiempo también funcionaban como una transformación de esa realidad, ya que previo a la toma de la fotografía hubo un sujeto que tomo una serie de decisiones para que, se leyeran claramente ciertos significados, y otros haya que imaginarlos o completarlos con las competencias propias de cada espectador, mediante el carácter indicial.  

En ambos casos, es muy interesante la ausencia total de textos explicativos, o de anclaje bajo cada fotografía lo que permite que cada uno vaya armando sus propias relaciones y diálogos entre las piezas, aportandole a ese primer carácter indicial  un carácter simbolico.

Luego, salimos caminando por Paraná hasta la Galeria Ignacio Liprandi, un lugar mágico del barrio de Congreso que poco tiene que ver con el barrio en sí, mas alla de tener una de las vistas mas hermosas del Congreso de la Nación.

En el tercer piso de un edificio por demás extraño, desde su arquitectura y detalles. En su interior una propuesta por demás vanguardista e innovadora de José Alejandro Restrepo, con la ausencia de lienzos, que fueron suplantados por proyecciones en video y pantallas para ver distintas propuestas en video y fotografías intervenidas, donde esos sucesos reales son traducidos en escenas, tal como lo propone Fluser “utilizando nuestra magia (imaginación) para construir el sentido”.

En todos los casos del recorrido hubo una selección del autor en cuanto al método utilizado para exhibir su obra, que le aporta una carga simbólica y la posibilidad de reconstruir el sentido, motivo por el que, probablemente, mediante otro medio maquínico, esta cambiaría o perdería totalmente, el sentido original.