Quedé particularmente impactada con scaner, esa maraña de cables que parecían transportar información al ser interceptados por la luz. Es importante conocer de qué materiales se trata, ya que al internarnos en ese espacio oscuro, uno pierde un poco la noción de donde está y de qué se trata lo que lo está rodeando, personalmente al deambular por el espacio de la instalación, tenía miedo de tocar los cables, mas allá de saber que se trataban de cables telefónicos en desuso y que no transportaban electricidad.
Pude reconocer una videoinstalación en esa obra ya que presentaba los dos elementos necesarios, según el texto de Ana Clara García: la imágen electrónica, en este caso las luces que atravesaban la instalación, y el espacio tridimensional que nos albergaba.
Al recorrer el resto de la obra, obviamente me detuve a pensar en cada una si podían ser o no videoinstalaciones.
En las otras cinco obras que convivían en el primer piso, me impactó la convivencia de los sonidos, tal como había sucedido con el ruido de los chanchos en Bye Bye American Pie, es interesante la mezcla de los sonidos de las distintas obras y como conviven y resignifican las mismas, aportandole también una unificación a todas ellas.

Es muy interesante como uno va reconociendo los materiales que Canogar fue reciclando para realizar su obra, y también esa suerte de vértigo que provocan al ser intervenidos por las proyecciones, ya que comienzan a tomar vida de ese modo y a tomar vida también con el recorrido que nosotros proponemos.
Por otra parte me interesó la diferencia y el quiebre que se generaba entre "Pneumas" y las demás obras. Pneumas, si bien estaba formada por los mismos materiales y la mecánica era similar a la de scanner, no nos permitia recorrerla, solamente podíamos verla como acostumbramos a ver las obras de arte, estando parados adelante y casi a la altura de los ojos. Es entre estas dos obras donde de alguna manera comencé a reflexionar entre las diferencias de video instalación y video escultura y la diferencia sustancial entre ambas propuestas.
En conclusión, creo que además de la vida que le da el video a las instalaciones, es fundamental la nueva dimensión que le da el espectador al recorrerla.
V.
ResponderEliminarCreo que sería necesario complementar el trabajo a partir de un diálogo entre el texto de Didi-Huberman y el de Ana Claudia García. De ese modo, se podría lograr una visión más amplia y profunda de lo que propone la muestra en su totalidad: desde el diálogo de tecnologías (cine, video, digital) al diseño del espacio y el recorrido de los espectadores.
Por otro lado, habría que analizar hacia dónde apunta las fotos que sacaste y desde qué perspectiva podrían ser analizadas.
Sebastián.